定了，4月16日！舞蹈诗剧《只此青绿》柳州专场即将开演！ 环球滚动
好消息！舞蹈诗剧《只此青绿》将在4月16日开启柳州专场，演出地点在广西文化艺术中心大剧院。
2021年8月
(资料图片仅供参考)
舞蹈诗剧《只此青绿》横空出世
在极短的时间内火遍全网
票房、口碑双丰收
新华网用“绝美”二字评价
人民日报用“极度舒适”来形容
随后一年多里
舞蹈诗剧《只此青绿》
完成了全国34座城市、231场巡演
所到之处“场场爆满、一票难求”
不少粉丝更是“千里追剧，跨城连刷”
时至今日
“青绿”的传奇仍在延续
舞蹈诗剧《只此青绿》——舞绘《千里江山图》
即将精彩开演
与龙城观众，共赴这场
跨越千年的美学盛宴
敬请期待！
以舞吟诗，以诗入画
刻画出人与自然和谐相处的人间胜境
艺术之光，点亮星河
曾经的震撼亦可跨越时光
穿越千年而不朽
无名无款，只此一卷
青绿千载，山河无垠
舞蹈诗剧《只此青绿》，讲述了《千里江山图》即将展出，一位故宫研究员（展卷人）穿越时空，来到千年前希孟即将完稿之时，观众也跟随展卷人的步伐，循着“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”的篇章纲目，进入希孟的绘画世界，徜徉在富有传奇色彩的中国传统美学意趣之中。
【跨时空的千里江山】
“不断转动的舞台，就像时间。千年前希孟带着每个匠人的期待创作了千里江山，今天千里江山又把他们带到了我们面前。”
《只此青绿》的舞台，做了同心圆的巧妙设计，还原了中国传统画卷的“展卷”过程。画中，天地无边，山水无界，一切在行云流水间，悄然转化。
圆环相扣，亦是时空相交。时间、空间、速度、过去、未来，彼此相互重叠。剧中，故宫的研究员正是站在这样的圆盘上，与千年前的希孟彼此对视、凝望。千年前的那个少年，倾尽毕生气力，“此画与天地共绘，往来者但见青绿足矣”的心愿，与展卷人穷尽一生，坚持守护与传承、探寻希孟内心的心愿，正在这皓月千里的某一刻，重叠、相通。
舞蹈诗剧《只此青绿》的舞台设计和舞台调度都非常复杂，采用地面转台和空中圆弧机械动作，创造出了“天旋达到3圈，地转达到4圈，上下左右都可以进行移动”的舞美效果。
同时，所有舞台设计都必须和演员的调度、投影的结合紧密配合，不允许有任何差错。这样准确的舞台，何尝不是另一种工匠精神的体现。
【宋代美学的完美呈现】
《只此青绿》的舞台上，虽然“青绿”是最为浓墨重彩的颜色，但却“不止青绿”。
白色的丝绢，靛蓝色的篆刻，赭褐色的石，青灰色的笔，黑灰色的墨，再加上女官的大红官服、男子的粉衣簪花…各种迷人优雅的中国古典色彩，让人徜徉在具有鲜明流变性和浓郁文化气息的宋代美学和中国传统意趣之中。
舞蹈诗剧《只此青绿》的服装，忠实地回溯了宋代美学的特征和服饰样式。强调留白气质、概括和简约，要在含蓄中展现出多彩多姿，要在裙袖间展露宋朝风采。从女官大体通红的圆领袍，到翰林书院淡粉的意气风发，再到《千里江山图》原画中，山石间的小白点、小白人，款式的统一、色彩的统一，潜移默化地营造着前所未有的大宋盛世。
对面料的钻研，更是到了极致。如何在偌大的一方舞台上，用面料诠释青绿山石？为此，服装设计团队尝试了十几种面料。单麻这一种材料，厚一点、薄一些、垂一点、僵一些，染上的青绿都是不同的色调。
最终选定的面料，与青与绿碰撞出了各种层次，蕴藏着独特的东方美学。四两拨千斤，在偌大的舞台上留下一抹淡淡的青绿，足矣。
如果画作流传至今是历史的偶然
那么千年不褪的色彩
便是中华民族众多传统工艺造就的必然
那些不曾被记住姓名的匠人们
这部剧作亦是为他们作传
让中华五千年文明传承者
共同成就的“绿水青山”为今人所感念
(来源：广西文化艺术中心 )
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